2015-01-31
摘要:“一抹茗香一缕云，浸入丹青游梵文”。首都博物馆画院副院长王林先生的写意人物禅画，予人内心平静、欢喜、祥和、清净、返璞、宽仁、超然、通察大千等艺术心灵的享受。
清华大学美术学院特聘教授、当代艺术家王林
王林：一抹茗香一缕云，浸入丹青游梵文
张雄艺术网讯（文/胡莹）“一抹茗香一缕云，浸入丹青游梵文”。首都博物馆画院副院长王林先生的写意人物禅画，予人内心平静、欢喜、祥和、清净、返璞、宽仁、超然、通察大千等艺术心灵的享受。著名哲学家宗白华先生曾说，中国人这支笔，界破虚空，流出了人心之美，也流出万象之美。王林先生也说，画中国画，只需一支笔，一张白纸，用笔之墨，分五色，色彩斑斓，气象万千。纸之白色，为空气，天空……所以王林先生的写意人物画惜色如金，用色很少。其笔下高僧或相邀明月下，品诗自得；或抚琴听清音，道法自开；或童叟趣游，天性自然；或从容修行，万象无形，得大自在。
王林写意人物画
王林先生的写意禅画最独特之处，在于巧妙地将禅宗人物以艺术再创作的形式，融入进百姓人家，让民间传说中的“神”再次回归为人，回归本源。以儒释道哲理故事再现文化精髓。他行笔大气，豪放洒脱，用墨粗放，气韵生动。笔墨起承转合如行云流水，枯笔浓笔，疏密变化饱含韵律，线条飘逸灵动，富含张力，穿插形成饱满空间，意韵无穷，化有形为无形，如一缕云烟，一道真气，形神兼备，道法合一，气韵虚致，超然空灵。笔下罗汉个性鲜明，情态各异，诙谐生趣，自然天成，禅宗人物活脱脱的生活情趣，令观者倍感亲切，深受其感化及点悟，格调高雅，显天地大美气派，令人在佛学禅境中放松身心，得以清净无染之洗礼，体悟人心万象之美。
王林写意人物画
王林，笔名养林、龙门二王。中国美术家协会会员，国家一级美术师，清华大学美术学院特聘教授，首都博物馆画院副院长，中国民族艺术艺术研究院院长，历任光明日报出版社副社长兼总编辑，国务院参事室《中华书画家》副总编辑，文化部中国民族博览杂志社总编辑，联合国世界和平文化大使。被画坛誉为“罗汉王”的艺术家王林先生，生于文化古都洛阳，从小深受龙门石窟、佛教文化艺术的熏陶，逐渐积淀了深厚的艺术精神素养。其早年学画，毕业于专业艺术学院，美术功底扎实、纯熟，艺术修养全面。早期涉足于漫画事业，拜我国漫画大师方成先生为师，深得其真传与赞赏，在油画、漫画乃至新闻出版领域取得过一系列骄人的成绩。
王林早期“投枪匕首”创办漫画月刊
王林先生自艺术学院油画专业毕业后，被分配到党报工作。由于做新闻编辑工作，事务繁忙，1985年，20多年的中国文革结束的前几年，人们迫切渴望冲破思想的禁锢，正值中国漫画热的年代。王林先生也投入到这股热潮之中，与漫画大师方成先生学漫画。方老有一段非常著名的自我评述，他说，一辈子只做了一件事儿也是最喜欢的事儿，就是画漫画。战争年代漫画是枪，说的是讽刺也能当武器。和平年代漫画是手术刀，也能解决一些人民内部矛盾。方老将漫画比成投枪匕首也深深影响着王林的艺术之路。在这段期间，王林创办了漫画月刊，创作了许多优秀作品。
王林写意人物画
在王林先生的心中，漫画是三分绘画，七分思想。油画材料繁多，在工作环境中创作不便，而中国画惜色如金，气象万千。王林先生还是深爱着国画的博大精深，经过多年坚持和不懈的艺术追求，他对中国画的表现方式和艺术内涵，完全有了自己的诠释和见解，用中国的符号去画漫画，将漫画的情趣、谐趣融入进中国画创作中，在这点上，王林先生与中国漫画鼻祖丰子恺先生的中国画的漫画艺术是一脉相承的。他将对社会和生活的认知与感受融入进绘画语境中，创作出新文人画境界的大写意禅意人物绘画。
王林:修禅人应以出世的心态入世
从油画到漫画再到中国画，王林先生觉得越往里深入就越觉中国画的魅力，越进去就越出不来了。功夫在画外，通过艺术涵养的修行，王林先生愈发觉得中国文化的博大精深，他也完全陶醉在中国画的哲学与笔墨中。在中国画的学海里，他选择了难度最大的禅宗人物画。他认为用几根线来直观地传达人物的思想与哲学，将人物画活，是自己的兴奋点。欢喜佛满天，体现画面的吉祥、祥和之气也是自己非常喜爱的。
王林写意人物画
王林先生所理解的禅，不立文字。它是人们观察世界的角度，只能感悟。有的人一辈子都悟不出来，有的人顿然开悟，万境归真，回到自然。修佛有84000法门，芸芸众生，想出世很难，每个人都肩负着家庭、社会的责任。王林认为修禅人应以出世的心态入世。在世间尽到自己的责任，仍保持着出世的心态。王林笑称自己为“半日红尘半日禅”，禅，参透在生活里，画画亦是在修禅、修行。每张作品都有它的命运，像每个孩子长大后自己的命运自己把握。每一幅禅宗人物画都回到它的生活中，来弘扬佛法。
王林笔下的钟馗与罗汉
此次在张雄书画院美术馆展出的王林禅宗人物分为两个部分：钟馗与罗汉。钟馗来自中国民间传说，是一位能打鬼驱除邪祟的神，也是中国传统道教诸神中唯一的万应之神，要福得福，要财得财，有求必应。相传唐玄宗有天晚上做了个梦，白天处理了一个公案，有个终南进士因长相太丑陋没被他录取，没想到这个进士性格暴烈，撞死在殿前。皇帝却梦到他正在吃鬼。被吓醒。醒来后，命令当时最有名的画家吴道子把梦中钟馗的形象画下来。此后，钟馗作为捉鬼之神的地位就逐渐确立。
“执掌乾坤理殊途，虚行无忌论公侯，心空万物皆平等，契合天道宁同济”，在王林先生笔下，钟馗皆为侠骨豪情，一身正义，挥剑神勇，确是秉公职守，心清如莲，慈济广度人正气，造福天下。
王林写意人物画
其二为罗汉。王林先生将佛界比作一个大学城。罗汉相当为佛界的博士，500个罗汉为500个拿到博士学位的人。庙中的方丈为硕士，僧人则为学士。他们也按级别修成正果。王林说，佛教本不为宗教，而是释迦牟尼思想，这些被弟子阿南纪录，为了方便理解，中国人将这些思想加以神化，近3000年广为传授。王林先生将民间传说的神有回归为人，原本生活中，确有此人，所以很亲切，很自然，亲和。王林画的罗汉泛指历代高僧，他说，画的就是自己，相由心生。
佛学折射的汉文化
笔者发现，王林先生笔下的罗汉不仅抚琴、下棋、谈论，情态各异，所传服饰也各有不同。王林先生说历代高僧的服饰，随着佛教流传近3000年，已与当代的风土人情融合。自东汉真正传入中原，高僧服饰没有改变，一直沿用汉服。黄色叫海青，用在重大场合。僧人的服饰则由棕色和灰色。除此之外，佛教文化对汉代礼乐保留也有保留。有人在喝茶，有人在一旁抚琴，文人雅士过得比现代人潇洒。许多诗词如水调歌头、蝶恋花就由此而来。如今曲牌已失传。从王林先生的画作中，再现了汉式生活的祥和与丰富。
王林写意人物画
“古琴奏清音，太虚任遨游”，在王林先生的一幅画作中，画了两位穿海青枷锁的高僧。坐着的一位在抚琴，站在他身后的正仰起头忘情地聆听。托起的手臂若有所思，或在鳴想，或是情不自禁奏和。红色的柿子挂在浑厚华滋的枝桠上穿插在人物画面中。画家构图均衡而独特，抚琴者、聆听者、大自然互为动静，互为融通，有穿插、有情节、有内涵，不经意间便激起读者学习、感悟、净化心灵的思潮。红彤彤的果实与悠扬的琴声皆展现了祥和瑞气。
画如其人。王林先生画佛、修禅，追求简单的生活，追求禅境，他说，不大喜，不大怒，要有欢喜心。岂止欢喜，而且明净。半百养林，读书、画画、品茶、畅游，追求至简、至净、至真，至善。画家将自己的意会融进创作中，让艺术与生活浑然一体，让高深的国学简单融入生活每一刻每一处，这种融会贯通的艺术心境与创作状态实属珍贵。让我们以出世的心态入世，坦然面对人生，“心境禅定，爱心无染。”